Lot 6544 清嘉庆 洋彩松绿地描金万寿吉庆龙凤双蝠耳瓶
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| 拍卖公司 | 北京保利 |
|---|---|
| 拍卖时间 | 2026年07月20日 |
拍品信息
拍品名称
清嘉庆 洋彩松绿地描金万寿吉庆龙凤双蝠耳瓶
起拍价
RMB 1,500,000
估值区间
RMB 1500000 - 1800000
尺寸
未知
品相
未知
更多信息
「大清嘉庆年制」款
备注：
• 巴黎苏富比，2011年6月9日，编号181（成交价约RMB：3,500,000）
H34 cm
本件拍品标的处于保税状态下，默认提货地为中国香港，详见《保税拍品竞买须知》。
“ 太上”美学之味
嘉庆朝的御窑瓷器，始终笼罩在“乾隆遗产”的框架下。这一特殊性源于乾隆皇帝的“训政”制度：1796 年乾隆禅位嘉庆，但仍以“太上皇帝”身份掌控朝政直至 1799 年去世，这直接决定了嘉庆早期（1796-1799）御窑的核心导向：完全复刻乾隆后期的工艺标准与审美趣味。
乾隆后期（1780-1795）是“洋彩”工艺的巅峰期，唐英督陶的景德镇御窑已能成熟运用“洋彩料 + 西洋透视法”，烧制出松石绿地、黄地等浓艳地色的大型琢器，专供宁寿宫、圆明园等皇家苑使用。而嘉庆元年（1796），九江关监督全德在《进呈瓷器折》中明确奏报：“新烧嘉庆款瓷器，其釉色、画工、款式，俱照乾隆五十五年之例办理”。这意味着，嘉庆早期的松石绿地洋彩瓶，本质是乾隆御窑的“延续生产”，甚至部分器物直接沿用乾隆款识（如故宫藏“乾隆款嘉庆制”洋彩器）。
1799 年乾隆去世后，嘉庆虽试图缩减御窑开支（如嘉庆四年将御窑经费从每年 1.4 万两减至 1 万两），但洋彩等“高档器”的烧造工艺已形成固定体系，直至嘉庆十年后才因经费不足、工匠流失而逐渐简化；因此，嘉庆前三年的洋彩器，是与乾隆御窑品质无差别的“嘉窑精品”。
在浓艳与繁复中舞蹈
嘉庆松石绿地洋彩瓶的艺术风格，是乾隆“盛世华丽风”的精准延续，其核心特色可概括为三点：
1. 地色与彩料：“松石绿”的清雅与“洋彩”的浓艳
“松石绿地”并非单一色调，而是以含铜釉料经高温烧制出淡蓝绿中带微青的釉色，兼具“石质肌理”与“玉质光泽”，既保留了传统青瓷的清雅，又因釉面莹润而显华贵。在此基础上，叠加洋彩料（珐琅彩料） 绘制纹饰：
• 胭脂红（进口料）：色泽浓艳如宝石，用于勾勒螭龙、如意耳的轮廓；
• 宝蓝与金彩：宝蓝料色深沉饱和，金彩则采用“轧道描金”工艺（先以工具轧出轮廓线，再填金），形成“地中含纹、纹中裹色”的层次感。
2. 纹饰布局：“满工”与“吉祥寓意”的融合
此类瓶以“满绘”为核心布局：通体以缠枝宝相花为地纹，间饰螭龙纹，局部点缀“卍”字、如意云纹等吉祥符号——这一设计既符合乾隆朝“无地不花”的审美，又暗藏多重寓意：
• 缠枝宝相花：取“花开富贵、连绵不绝”之意；
• 螭龙纹：象征皇权与祥瑞；
• 如意耳 +“卍”字纹：组合为“如意万代”，是乾隆后期宫廷器物的标志性吉祥纹样。
同时，纹饰运用西洋透视法：花瓣、龙鳞均有明暗阴影，使平面装饰呈现“立体质感”，这正是“洋彩”区别于传统粉彩的核心艺术特征。
3. 器型与装饰的协调性
瓶型为“云口束颈、鼓腹圈足”，颈部饰双蝙蝠耳，耳饰的弧度与瓶身曲线完全契合，既增加了器型的灵动性，又通过“如意”“蝙蝠”（谐音“福”）强化了吉祥寓意。圈足部分则以“蓝黄竖条纹”收尾，与瓶身的繁复纹饰形成“繁简对比”，避免了视觉上的拥挤感。
宁寿宫“标准”
所谓“洋彩”，据乾隆八年唐英《陶冶图编次》记载：“圆琢白器五彩绘画，模仿西洋，故曰洋彩”，其核心是用珐琅彩料结合西洋光影技法绘制，区别于传统粉彩的平面装饰。而“松石绿地”则是以含铜釉料烧制出的淡蓝绿色为地色，再叠加金彩、胭脂红、宝蓝等色料，形成浓艳华丽的视觉效果。
以本文所涉瓶为例：器型为云口束颈、鼓腹圈足，颈部饰双如意耳（或蝙蝠耳），通体以松石绿为地，满绘缠枝宝相花、螭龙纹，辅以金彩勾边，此类器型与纹饰，正是乾隆“宁寿宫专造”器物的典型样式，而嘉庆元年至三年（1796-1798）御窑更明确要求“一半乾隆款，一半嘉庆款”，足见其与乾隆御窑的连续性。
备注：
• 巴黎苏富比，2011年6月9日，编号181（成交价约RMB：3,500,000）
H34 cm
本件拍品标的处于保税状态下，默认提货地为中国香港，详见《保税拍品竞买须知》。
“ 太上”美学之味
嘉庆朝的御窑瓷器，始终笼罩在“乾隆遗产”的框架下。这一特殊性源于乾隆皇帝的“训政”制度：1796 年乾隆禅位嘉庆，但仍以“太上皇帝”身份掌控朝政直至 1799 年去世，这直接决定了嘉庆早期（1796-1799）御窑的核心导向：完全复刻乾隆后期的工艺标准与审美趣味。
乾隆后期（1780-1795）是“洋彩”工艺的巅峰期，唐英督陶的景德镇御窑已能成熟运用“洋彩料 + 西洋透视法”，烧制出松石绿地、黄地等浓艳地色的大型琢器，专供宁寿宫、圆明园等皇家苑使用。而嘉庆元年（1796），九江关监督全德在《进呈瓷器折》中明确奏报：“新烧嘉庆款瓷器，其釉色、画工、款式，俱照乾隆五十五年之例办理”。这意味着，嘉庆早期的松石绿地洋彩瓶，本质是乾隆御窑的“延续生产”，甚至部分器物直接沿用乾隆款识（如故宫藏“乾隆款嘉庆制”洋彩器）。
1799 年乾隆去世后，嘉庆虽试图缩减御窑开支（如嘉庆四年将御窑经费从每年 1.4 万两减至 1 万两），但洋彩等“高档器”的烧造工艺已形成固定体系，直至嘉庆十年后才因经费不足、工匠流失而逐渐简化；因此，嘉庆前三年的洋彩器，是与乾隆御窑品质无差别的“嘉窑精品”。
在浓艳与繁复中舞蹈
嘉庆松石绿地洋彩瓶的艺术风格，是乾隆“盛世华丽风”的精准延续，其核心特色可概括为三点：
1. 地色与彩料：“松石绿”的清雅与“洋彩”的浓艳
“松石绿地”并非单一色调，而是以含铜釉料经高温烧制出淡蓝绿中带微青的釉色，兼具“石质肌理”与“玉质光泽”，既保留了传统青瓷的清雅，又因釉面莹润而显华贵。在此基础上，叠加洋彩料（珐琅彩料） 绘制纹饰：
• 胭脂红（进口料）：色泽浓艳如宝石，用于勾勒螭龙、如意耳的轮廓；
• 宝蓝与金彩：宝蓝料色深沉饱和，金彩则采用“轧道描金”工艺（先以工具轧出轮廓线，再填金），形成“地中含纹、纹中裹色”的层次感。
2. 纹饰布局：“满工”与“吉祥寓意”的融合
此类瓶以“满绘”为核心布局：通体以缠枝宝相花为地纹，间饰螭龙纹，局部点缀“卍”字、如意云纹等吉祥符号——这一设计既符合乾隆朝“无地不花”的审美，又暗藏多重寓意：
• 缠枝宝相花：取“花开富贵、连绵不绝”之意；
• 螭龙纹：象征皇权与祥瑞；
• 如意耳 +“卍”字纹：组合为“如意万代”，是乾隆后期宫廷器物的标志性吉祥纹样。
同时，纹饰运用西洋透视法：花瓣、龙鳞均有明暗阴影，使平面装饰呈现“立体质感”，这正是“洋彩”区别于传统粉彩的核心艺术特征。
3. 器型与装饰的协调性
瓶型为“云口束颈、鼓腹圈足”，颈部饰双蝙蝠耳，耳饰的弧度与瓶身曲线完全契合，既增加了器型的灵动性，又通过“如意”“蝙蝠”（谐音“福”）强化了吉祥寓意。圈足部分则以“蓝黄竖条纹”收尾，与瓶身的繁复纹饰形成“繁简对比”，避免了视觉上的拥挤感。
宁寿宫“标准”
所谓“洋彩”，据乾隆八年唐英《陶冶图编次》记载：“圆琢白器五彩绘画，模仿西洋，故曰洋彩”，其核心是用珐琅彩料结合西洋光影技法绘制，区别于传统粉彩的平面装饰。而“松石绿地”则是以含铜釉料烧制出的淡蓝绿色为地色，再叠加金彩、胭脂红、宝蓝等色料，形成浓艳华丽的视觉效果。
以本文所涉瓶为例：器型为云口束颈、鼓腹圈足，颈部饰双如意耳（或蝙蝠耳），通体以松石绿为地，满绘缠枝宝相花、螭龙纹，辅以金彩勾边，此类器型与纹饰，正是乾隆“宁寿宫专造”器物的典型样式，而嘉庆元年至三年（1796-1798）御窑更明确要求“一半乾隆款，一半嘉庆款”，足见其与乾隆御窑的连续性。
常见问题
这件清嘉庆 洋彩松绿地描金万寿吉庆龙凤双蝠耳瓶的成交价是多少？
落槌价为 预展中。 成交价为 预展中。
关于这件拍品还有哪些补充说明？
• 巴黎苏富比，2011年6月9日，编号181（成交价约RMB：3,500,000）
H34 cm
本件拍品标的处于保税状态下，默认提货地为中国香港，详见《保税拍品竞买须知》。
“ 太上”美学之味
嘉庆朝的御窑瓷器，始终笼罩在“乾隆遗产”的框架下。这一特殊性源于乾隆皇帝的“训政”制度：1796 年乾隆禅位嘉庆，但仍以“太上皇帝”身份掌控朝政直至 1799 年去世，这直接决定了嘉庆早期（1796-1799）御窑的核心导向：完全复刻乾隆后期的工艺标准与审美趣味。
乾隆后期（1780-1795）是“洋彩”工艺的巅峰期，唐英督陶的景德镇御窑已能成熟运用“洋彩料 + 西洋透视法”，烧制出松石绿地、黄地等浓艳地色的大型琢器，专供宁寿宫、圆明园等皇家苑使用。而嘉庆元年（1796），九江关监督全德在《进呈瓷器折》中明确奏报：“新烧嘉庆款瓷器，其釉色、画工、款式，俱照乾隆五十五年之例办理”。这意味着，嘉庆早期的松石绿地洋彩瓶，本质是乾隆御窑的“延续生产”，甚至部分器物直接沿用乾隆款识（如故宫藏“乾隆款嘉庆制”洋彩器）。
1799 年乾隆去世后，嘉庆虽试图缩减御窑开支（如嘉庆四年将御窑经费从每年 1.4 万两减至 1 万两），但洋彩等“高档器”的烧造工艺已形成固定体系，直至嘉庆十年后才因经费不足、工匠流失而逐渐简化；因此，嘉庆前三年的洋彩器，是与乾隆御窑品质无差别的“嘉窑精品”。
在浓艳与繁复中舞蹈
嘉庆松石绿地洋彩瓶的艺术风格，是乾隆“盛世华丽风”的精准延续，其核心特色可概括为三点：
1. 地色与彩料：“松石绿”的清雅与“洋彩”的浓艳
“松石绿地”并非单一色调，而是以含铜釉料经高温烧制出淡蓝绿中带微青的釉色，兼具“石质肌理”与“玉质光泽”，既保留了传统青瓷的清雅，又因釉面莹润而显华贵。在此基础上，叠加洋彩料（珐琅彩料） 绘制纹饰：
• 胭脂红（进口料）：色泽浓艳如宝石，用于勾勒螭龙、如意耳的轮廓；
• 宝蓝与金彩：宝蓝料色深沉饱和，金彩则采用“轧道描金”工艺（先以工具轧出轮廓线，再填金），形成“地中含纹、纹中裹色”的层次感。
2. 纹饰布局：“满工”与“吉祥寓意”的融合
此类瓶以“满绘”为核心布局：通体以缠枝宝相花为地纹，间饰螭龙纹，局部点缀“卍”字、如意云纹等吉祥符号——这一设计既符合乾隆朝“无地不花”的审美，又暗藏多重寓意：
• 缠枝宝相花：取“花开富贵、连绵不绝”之意；
• 螭龙纹：象征皇权与祥瑞；
• 如意耳 +“卍”字纹：组合为“如意万代”，是乾隆后期宫廷器物的标志性吉祥纹样。
同时，纹饰运用西洋透视法：花瓣、龙鳞均有明暗阴影，使平面装饰呈现“立体质感”，这正是“洋彩”区别于传统粉彩的核心艺术特征。
3. 器型与装饰的协调性
瓶型为“云口束颈、鼓腹圈足”，颈部饰双蝙蝠耳，耳饰的弧度与瓶身曲线完全契合，既增加了器型的灵动性，又通过“如意”“蝙蝠”（谐音“福”）强化了吉祥寓意。圈足部分则以“蓝黄竖条纹”收尾，与瓶身的繁复纹饰形成“繁简对比”，避免了视觉上的拥挤感。
宁寿宫“标准”
所谓“洋彩”，据乾隆八年唐英《陶冶图编次》记载：“圆琢白器五彩绘画，模仿西洋，故曰洋彩”，其核心是用珐琅彩料结合西洋光影技法绘制，区别于传统粉彩的平面装饰。而“松石绿地”则是以含铜釉料烧制出的淡蓝绿色为地色，再叠加金彩、胭脂红、宝蓝等色料，形成浓艳华丽的视觉效果。
以本文所涉瓶为例：器型为云口束颈、鼓腹圈足，颈部饰双如意耳（或蝙蝠耳），通体以松石绿为地，满绘缠枝宝相花、螭龙纹，辅以金彩勾边，此类器型与纹饰，正是乾隆“宁寿宫专造”器物的典型样式，而嘉庆元年至三年（1796-1798）御窑更明确要求“一半乾隆款，一半嘉庆款”，足见其与乾隆御窑的连续性。
H34 cm
本件拍品标的处于保税状态下，默认提货地为中国香港，详见《保税拍品竞买须知》。
“ 太上”美学之味
嘉庆朝的御窑瓷器，始终笼罩在“乾隆遗产”的框架下。这一特殊性源于乾隆皇帝的“训政”制度：1796 年乾隆禅位嘉庆，但仍以“太上皇帝”身份掌控朝政直至 1799 年去世，这直接决定了嘉庆早期（1796-1799）御窑的核心导向：完全复刻乾隆后期的工艺标准与审美趣味。
乾隆后期（1780-1795）是“洋彩”工艺的巅峰期，唐英督陶的景德镇御窑已能成熟运用“洋彩料 + 西洋透视法”，烧制出松石绿地、黄地等浓艳地色的大型琢器，专供宁寿宫、圆明园等皇家苑使用。而嘉庆元年（1796），九江关监督全德在《进呈瓷器折》中明确奏报：“新烧嘉庆款瓷器，其釉色、画工、款式，俱照乾隆五十五年之例办理”。这意味着，嘉庆早期的松石绿地洋彩瓶，本质是乾隆御窑的“延续生产”，甚至部分器物直接沿用乾隆款识（如故宫藏“乾隆款嘉庆制”洋彩器）。
1799 年乾隆去世后，嘉庆虽试图缩减御窑开支（如嘉庆四年将御窑经费从每年 1.4 万两减至 1 万两），但洋彩等“高档器”的烧造工艺已形成固定体系，直至嘉庆十年后才因经费不足、工匠流失而逐渐简化；因此，嘉庆前三年的洋彩器，是与乾隆御窑品质无差别的“嘉窑精品”。
在浓艳与繁复中舞蹈
嘉庆松石绿地洋彩瓶的艺术风格，是乾隆“盛世华丽风”的精准延续，其核心特色可概括为三点：
1. 地色与彩料：“松石绿”的清雅与“洋彩”的浓艳
“松石绿地”并非单一色调，而是以含铜釉料经高温烧制出淡蓝绿中带微青的釉色，兼具“石质肌理”与“玉质光泽”，既保留了传统青瓷的清雅，又因釉面莹润而显华贵。在此基础上，叠加洋彩料（珐琅彩料） 绘制纹饰：
• 胭脂红（进口料）：色泽浓艳如宝石，用于勾勒螭龙、如意耳的轮廓；
• 宝蓝与金彩：宝蓝料色深沉饱和，金彩则采用“轧道描金”工艺（先以工具轧出轮廓线，再填金），形成“地中含纹、纹中裹色”的层次感。
2. 纹饰布局：“满工”与“吉祥寓意”的融合
此类瓶以“满绘”为核心布局：通体以缠枝宝相花为地纹，间饰螭龙纹，局部点缀“卍”字、如意云纹等吉祥符号——这一设计既符合乾隆朝“无地不花”的审美，又暗藏多重寓意：
• 缠枝宝相花：取“花开富贵、连绵不绝”之意；
• 螭龙纹：象征皇权与祥瑞；
• 如意耳 +“卍”字纹：组合为“如意万代”，是乾隆后期宫廷器物的标志性吉祥纹样。
同时，纹饰运用西洋透视法：花瓣、龙鳞均有明暗阴影，使平面装饰呈现“立体质感”，这正是“洋彩”区别于传统粉彩的核心艺术特征。
3. 器型与装饰的协调性
瓶型为“云口束颈、鼓腹圈足”，颈部饰双蝙蝠耳，耳饰的弧度与瓶身曲线完全契合，既增加了器型的灵动性，又通过“如意”“蝙蝠”（谐音“福”）强化了吉祥寓意。圈足部分则以“蓝黄竖条纹”收尾，与瓶身的繁复纹饰形成“繁简对比”，避免了视觉上的拥挤感。
宁寿宫“标准”
所谓“洋彩”，据乾隆八年唐英《陶冶图编次》记载：“圆琢白器五彩绘画，模仿西洋，故曰洋彩”，其核心是用珐琅彩料结合西洋光影技法绘制，区别于传统粉彩的平面装饰。而“松石绿地”则是以含铜釉料烧制出的淡蓝绿色为地色，再叠加金彩、胭脂红、宝蓝等色料，形成浓艳华丽的视觉效果。
以本文所涉瓶为例：器型为云口束颈、鼓腹圈足，颈部饰双如意耳（或蝙蝠耳），通体以松石绿为地，满绘缠枝宝相花、螭龙纹，辅以金彩勾边，此类器型与纹饰，正是乾隆“宁寿宫专造”器物的典型样式，而嘉庆元年至三年（1796-1798）御窑更明确要求“一半乾隆款，一半嘉庆款”，足见其与乾隆御窑的连续性。
