Lot 6694 清乾隆 朱漆浅刻填金御题诗菊瓣盖碗一对
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| 拍卖公司 | 北京保利 |
|---|---|
| 拍卖时间 | 2026年07月20日 |
拍品信息
拍品名称
清乾隆 朱漆浅刻填金御题诗菊瓣盖碗一对
起拍价
RMB 300,000
估值区间
RMB 300000 - 500000
尺寸
未知
品相
未知
更多信息
A Pair of Carved Cinnabar Lacquer with Incised and Gilt-Filled‘Imperial Poem' Chrysanthemum-shaped Covered Bowls
Qianlong Period, Qing Dynasty
Qianlong Four-Character Mark
D10.6 cm
“乾隆年制”款
备注：
• 日本关东私人收藏（传）
制是菊花式，把比菊花轻。啜茗含陶句，裹露掇其英。乾隆丙申春，御题
本品整体为菊瓣式盖碗制式，器身通体作放射式菊瓣棱筋造型，盖面拱起呈花苞菊形，筋纹自上而下竖向收敛；碗身敞口外撇，腹壁棱瓣顺势向下渐收，底承圈足；器物以菊瓣棱纹为主体装饰，无额外雕琢纹样，依靠凹凸筋纹塑造菊花形态，器托内心黑漆地，浅刻乾隆御题诗。形象地描述了夹纻漆器的特点，即胎轻体薄。夹纻漆器盛行于唐代，宋元以后较为少见，清代称为“脱胎”。其工艺先以泥塑成胎，后用漆将麻布贴在泥胎外面，反复多次，最后将泥胎取出，即成胎轻体薄的漆制品浅刻填金书乾隆御制诗《题朱漆菊花茶杯》。诗文以咏菊抒怀，契合器物菊瓣造型主题，彰显文人茶事意趣。碗底落篆书“乾隆年制”四字款。整器经多次上漆打磨，运用雕漆浅刻技法雕琢菊瓣肌理，刻线深浅有度，后施以填金工艺，集髹漆、雕镌、填金多项漆艺技法于一体，工艺繁复考究。
《清宫内务府活计档案》记载，乾隆四十年二月，皇帝命令苏州织造按照发去的青白玉撇口碗样款大小，成做红漆菊瓣盖碗一对；于同年十一月二十九日将苏州送到红漆菊瓣盖碗交懋勤殿。
乾隆四十一年即“乾隆丙申”，作御制诗《题朱漆菊花茶杯》。
此类菊瓣盖碗在清宫造办处档案中有明确记载：
乾隆四年十一月二十五日
二十五日员外郎四德库掌五德福庆来说：
旨照漆钟样式放大五分做木样呈览准时发往苏州交舒文成做漆盖钟，样式放大五分，做木样呈览准时发往苏州交舒成文做漆盖钟一对。其钟里盖里具照做样。盖钟内所贴本文一样刻做刻字。圆光位分要黑漆地杖，钦此。
……
旨准发往苏州照样成做红漆菊瓣盖钟二对。其钟里盖里诗堂元光成做黑漆地刻字填金。钦此。
……
乾隆四十二年二月初三日：
红漆菊瓣盖钟二对交淳化轩宁寿宫各一对
乾隆四十二年九月二十四日
二十四日员外郎四德五德将苏州送到：……红漆菊瓣碟四件，红漆菊瓣盖钟四件……
乾隆四十三年十月六日
初六日员外郎四德五德织造舒文送到：红漆菊瓣盘二对，红漆菊瓣盖钟二对……其菊瓣钟二对交万寿山瀛台各一对
花之隱逸者也
菊花自古以凌霜傲寒、抱枝不凋的品性，被文人奉为“花中隐士”，承载陶渊明式的隐逸清逸与君子高洁之德，又因秋日绽放在时序上契合重阳祝寿意象，衍生出延年益寿、久安长寿的吉祥寓意。至清代，上至宫廷帝后、下至文人士族，形成广泛的尚菊审美风尚，既延续文人寄情言志的精神内核，又融合宫廷礼制吉祥文化，成为贯穿清代各类工艺美术的核心题材之一。
清代帝王尤重菊之品格与吉祥内涵，康雍乾时期将尚菊审美推向宫廷工艺巅峰。雍正帝始创十二色菊瓣盘等经典菊式器型，乾隆帝更是热衷咏菊、仿造历代菊形雅器，多次下旨苏州织造、景德镇御窑、造办处玻璃厂批量定制菊瓣式盘、碗、盖碗、文房陈设，并御题咏菊诗镌刻于器，将菊花从单纯的装饰纹样升华为宫廷审美范式，菊瓣造型也成为代表清雅品级的标志性器型。
在工艺美术创作层面，清代尚菊主要落实为菊瓣仿生器型与菊花主题纹饰两大创作体系，覆盖陶瓷、玻璃、漆器、玉器、珐琅、织绣、木雕等几乎所有工艺门类。
仿生菊瓣器型是清代尚菊最具代表性的工艺实践。匠人提炼菊花放射状花瓣形态，将盘、碗、壶、洗等器身塑作菊瓣筋棱，器型随花瓣自然起伏，追求仿生却不流于俗巧。这类菊瓣器对成型工艺要求极高，无论是陶瓷拉坯、玻璃吹塑，还是漆器脱胎、玉器碾琢，都需要把控每一道瓣棱的弧度、深浅、间距，力求规整匀净、线条流畅，稍有偏差便会破坏菊瓣舒展清雅的气韵，是考验匠人塑形功底的高端器式。
菊花主题纹饰广泛运用于各类器物表面装饰。官窑瓷器以青花、粉彩、斗彩、珐琅彩绘制折枝菊、团菊、菊石图，既写实描摹秋菊盛放之态，又常搭配山石、鹌鹑、寿字，组合为“松菊延年”“安居乐业”“九菊献寿”等吉祥纹样；漆器采用描金、百宝嵌技法表现菊花层次，以珊瑚、螺钿、象牙分层嵌缀花瓣，凸显菊瓣叠绽的立体效果；玉器多以浮雕、透雕雕琢缠枝菊花，将玉料的温润与菊花的清逸品格相融；宫廷织绣则在朝袍、便服上刺绣多种菊纹，以“九菊”谐音“久寿”，寄托福寿绵长的祈愿。
整体而言，清代的尚菊并非单纯的花卉审美，而是文人品格象征与宫廷吉祥礼制的结合。工匠以高超的塑形、绘饰、雕琢技艺，将菊花的隐逸风骨、时序寓意物化于各类工艺重器，既塑造了菊瓣器这一清代标志性经典器型，也构建了雅俗共赏的菊花装饰体系，使菊花审美成为清代工艺美术清雅格调的重要标识，也成为区分器物品级、体现时代工艺水准的重要视觉特征。
Qianlong Period, Qing Dynasty
Qianlong Four-Character Mark
D10.6 cm
“乾隆年制”款
备注：
• 日本关东私人收藏（传）
制是菊花式，把比菊花轻。啜茗含陶句，裹露掇其英。乾隆丙申春，御题
本品整体为菊瓣式盖碗制式，器身通体作放射式菊瓣棱筋造型，盖面拱起呈花苞菊形，筋纹自上而下竖向收敛；碗身敞口外撇，腹壁棱瓣顺势向下渐收，底承圈足；器物以菊瓣棱纹为主体装饰，无额外雕琢纹样，依靠凹凸筋纹塑造菊花形态，器托内心黑漆地，浅刻乾隆御题诗。形象地描述了夹纻漆器的特点，即胎轻体薄。夹纻漆器盛行于唐代，宋元以后较为少见，清代称为“脱胎”。其工艺先以泥塑成胎，后用漆将麻布贴在泥胎外面，反复多次，最后将泥胎取出，即成胎轻体薄的漆制品浅刻填金书乾隆御制诗《题朱漆菊花茶杯》。诗文以咏菊抒怀，契合器物菊瓣造型主题，彰显文人茶事意趣。碗底落篆书“乾隆年制”四字款。整器经多次上漆打磨，运用雕漆浅刻技法雕琢菊瓣肌理，刻线深浅有度，后施以填金工艺，集髹漆、雕镌、填金多项漆艺技法于一体，工艺繁复考究。
《清宫内务府活计档案》记载，乾隆四十年二月，皇帝命令苏州织造按照发去的青白玉撇口碗样款大小，成做红漆菊瓣盖碗一对；于同年十一月二十九日将苏州送到红漆菊瓣盖碗交懋勤殿。
乾隆四十一年即“乾隆丙申”，作御制诗《题朱漆菊花茶杯》。
此类菊瓣盖碗在清宫造办处档案中有明确记载：
乾隆四年十一月二十五日
二十五日员外郎四德库掌五德福庆来说：
旨照漆钟样式放大五分做木样呈览准时发往苏州交舒文成做漆盖钟，样式放大五分，做木样呈览准时发往苏州交舒成文做漆盖钟一对。其钟里盖里具照做样。盖钟内所贴本文一样刻做刻字。圆光位分要黑漆地杖，钦此。
……
旨准发往苏州照样成做红漆菊瓣盖钟二对。其钟里盖里诗堂元光成做黑漆地刻字填金。钦此。
……
乾隆四十二年二月初三日：
红漆菊瓣盖钟二对交淳化轩宁寿宫各一对
乾隆四十二年九月二十四日
二十四日员外郎四德五德将苏州送到：……红漆菊瓣碟四件，红漆菊瓣盖钟四件……
乾隆四十三年十月六日
初六日员外郎四德五德织造舒文送到：红漆菊瓣盘二对，红漆菊瓣盖钟二对……其菊瓣钟二对交万寿山瀛台各一对
花之隱逸者也
菊花自古以凌霜傲寒、抱枝不凋的品性，被文人奉为“花中隐士”，承载陶渊明式的隐逸清逸与君子高洁之德，又因秋日绽放在时序上契合重阳祝寿意象，衍生出延年益寿、久安长寿的吉祥寓意。至清代，上至宫廷帝后、下至文人士族，形成广泛的尚菊审美风尚，既延续文人寄情言志的精神内核，又融合宫廷礼制吉祥文化，成为贯穿清代各类工艺美术的核心题材之一。
清代帝王尤重菊之品格与吉祥内涵，康雍乾时期将尚菊审美推向宫廷工艺巅峰。雍正帝始创十二色菊瓣盘等经典菊式器型，乾隆帝更是热衷咏菊、仿造历代菊形雅器，多次下旨苏州织造、景德镇御窑、造办处玻璃厂批量定制菊瓣式盘、碗、盖碗、文房陈设，并御题咏菊诗镌刻于器，将菊花从单纯的装饰纹样升华为宫廷审美范式，菊瓣造型也成为代表清雅品级的标志性器型。
在工艺美术创作层面，清代尚菊主要落实为菊瓣仿生器型与菊花主题纹饰两大创作体系，覆盖陶瓷、玻璃、漆器、玉器、珐琅、织绣、木雕等几乎所有工艺门类。
仿生菊瓣器型是清代尚菊最具代表性的工艺实践。匠人提炼菊花放射状花瓣形态，将盘、碗、壶、洗等器身塑作菊瓣筋棱，器型随花瓣自然起伏，追求仿生却不流于俗巧。这类菊瓣器对成型工艺要求极高，无论是陶瓷拉坯、玻璃吹塑，还是漆器脱胎、玉器碾琢，都需要把控每一道瓣棱的弧度、深浅、间距，力求规整匀净、线条流畅，稍有偏差便会破坏菊瓣舒展清雅的气韵，是考验匠人塑形功底的高端器式。
菊花主题纹饰广泛运用于各类器物表面装饰。官窑瓷器以青花、粉彩、斗彩、珐琅彩绘制折枝菊、团菊、菊石图，既写实描摹秋菊盛放之态，又常搭配山石、鹌鹑、寿字，组合为“松菊延年”“安居乐业”“九菊献寿”等吉祥纹样；漆器采用描金、百宝嵌技法表现菊花层次，以珊瑚、螺钿、象牙分层嵌缀花瓣，凸显菊瓣叠绽的立体效果；玉器多以浮雕、透雕雕琢缠枝菊花，将玉料的温润与菊花的清逸品格相融；宫廷织绣则在朝袍、便服上刺绣多种菊纹，以“九菊”谐音“久寿”，寄托福寿绵长的祈愿。
整体而言，清代的尚菊并非单纯的花卉审美，而是文人品格象征与宫廷吉祥礼制的结合。工匠以高超的塑形、绘饰、雕琢技艺，将菊花的隐逸风骨、时序寓意物化于各类工艺重器，既塑造了菊瓣器这一清代标志性经典器型，也构建了雅俗共赏的菊花装饰体系，使菊花审美成为清代工艺美术清雅格调的重要标识，也成为区分器物品级、体现时代工艺水准的重要视觉特征。
常见问题
这件清乾隆 朱漆浅刻填金御题诗菊瓣盖碗一对的成交价是多少？
落槌价为 预展中。 成交价为 预展中。
关于这件拍品还有哪些补充说明？
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制是菊花式，把比菊花轻。啜茗含陶句，裹露掇其英。乾隆丙申春，御题
本品整体为菊瓣式盖碗制式，器身通体作放射式菊瓣棱筋造型，盖面拱起呈花苞菊形，筋纹自上而下竖向收敛；碗身敞口外撇，腹壁棱瓣顺势向下渐收，底承圈足；器物以菊瓣棱纹为主体装饰，无额外雕琢纹样，依靠凹凸筋纹塑造菊花形态，器托内心黑漆地，浅刻乾隆御题诗。形象地描述了夹纻漆器的特点，即胎轻体薄。夹纻漆器盛行于唐代，宋元以后较为少见，清代称为“脱胎”。其工艺先以泥塑成胎，后用漆将麻布贴在泥胎外面，反复多次，最后将泥胎取出，即成胎轻体薄的漆制品浅刻填金书乾隆御制诗《题朱漆菊花茶杯》。诗文以咏菊抒怀，契合器物菊瓣造型主题，彰显文人茶事意趣。碗底落篆书“乾隆年制”四字款。整器经多次上漆打磨，运用雕漆浅刻技法雕琢菊瓣肌理，刻线深浅有度，后施以填金工艺，集髹漆、雕镌、填金多项漆艺技法于一体，工艺繁复考究。
《清宫内务府活计档案》记载，乾隆四十年二月，皇帝命令苏州织造按照发去的青白玉撇口碗样款大小，成做红漆菊瓣盖碗一对；于同年十一月二十九日将苏州送到红漆菊瓣盖碗交懋勤殿。
乾隆四十一年即“乾隆丙申”，作御制诗《题朱漆菊花茶杯》。
此类菊瓣盖碗在清宫造办处档案中有明确记载：
乾隆四年十一月二十五日
二十五日员外郎四德库掌五德福庆来说：
旨照漆钟样式放大五分做木样呈览准时发往苏州交舒文成做漆盖钟，样式放大五分，做木样呈览准时发往苏州交舒成文做漆盖钟一对。其钟里盖里具照做样。盖钟内所贴本文一样刻做刻字。圆光位分要黑漆地杖，钦此。
……
旨准发往苏州照样成做红漆菊瓣盖钟二对。其钟里盖里诗堂元光成做黑漆地刻字填金。钦此。
……
乾隆四十二年二月初三日：
红漆菊瓣盖钟二对交淳化轩宁寿宫各一对
乾隆四十二年九月二十四日
二十四日员外郎四德五德将苏州送到：……红漆菊瓣碟四件，红漆菊瓣盖钟四件……
乾隆四十三年十月六日
初六日员外郎四德五德织造舒文送到：红漆菊瓣盘二对，红漆菊瓣盖钟二对……其菊瓣钟二对交万寿山瀛台各一对
花之隱逸者也
菊花自古以凌霜傲寒、抱枝不凋的品性，被文人奉为“花中隐士”，承载陶渊明式的隐逸清逸与君子高洁之德，又因秋日绽放在时序上契合重阳祝寿意象，衍生出延年益寿、久安长寿的吉祥寓意。至清代，上至宫廷帝后、下至文人士族，形成广泛的尚菊审美风尚，既延续文人寄情言志的精神内核，又融合宫廷礼制吉祥文化，成为贯穿清代各类工艺美术的核心题材之一。
清代帝王尤重菊之品格与吉祥内涵，康雍乾时期将尚菊审美推向宫廷工艺巅峰。雍正帝始创十二色菊瓣盘等经典菊式器型，乾隆帝更是热衷咏菊、仿造历代菊形雅器，多次下旨苏州织造、景德镇御窑、造办处玻璃厂批量定制菊瓣式盘、碗、盖碗、文房陈设，并御题咏菊诗镌刻于器，将菊花从单纯的装饰纹样升华为宫廷审美范式，菊瓣造型也成为代表清雅品级的标志性器型。
在工艺美术创作层面，清代尚菊主要落实为菊瓣仿生器型与菊花主题纹饰两大创作体系，覆盖陶瓷、玻璃、漆器、玉器、珐琅、织绣、木雕等几乎所有工艺门类。
仿生菊瓣器型是清代尚菊最具代表性的工艺实践。匠人提炼菊花放射状花瓣形态，将盘、碗、壶、洗等器身塑作菊瓣筋棱，器型随花瓣自然起伏，追求仿生却不流于俗巧。这类菊瓣器对成型工艺要求极高，无论是陶瓷拉坯、玻璃吹塑，还是漆器脱胎、玉器碾琢，都需要把控每一道瓣棱的弧度、深浅、间距，力求规整匀净、线条流畅，稍有偏差便会破坏菊瓣舒展清雅的气韵，是考验匠人塑形功底的高端器式。
菊花主题纹饰广泛运用于各类器物表面装饰。官窑瓷器以青花、粉彩、斗彩、珐琅彩绘制折枝菊、团菊、菊石图，既写实描摹秋菊盛放之态，又常搭配山石、鹌鹑、寿字，组合为“松菊延年”“安居乐业”“九菊献寿”等吉祥纹样；漆器采用描金、百宝嵌技法表现菊花层次，以珊瑚、螺钿、象牙分层嵌缀花瓣，凸显菊瓣叠绽的立体效果；玉器多以浮雕、透雕雕琢缠枝菊花，将玉料的温润与菊花的清逸品格相融；宫廷织绣则在朝袍、便服上刺绣多种菊纹，以“九菊”谐音“久寿”，寄托福寿绵长的祈愿。
整体而言，清代的尚菊并非单纯的花卉审美，而是文人品格象征与宫廷吉祥礼制的结合。工匠以高超的塑形、绘饰、雕琢技艺，将菊花的隐逸风骨、时序寓意物化于各类工艺重器，既塑造了菊瓣器这一清代标志性经典器型，也构建了雅俗共赏的菊花装饰体系，使菊花审美成为清代工艺美术清雅格调的重要标识，也成为区分器物品级、体现时代工艺水准的重要视觉特征。
制是菊花式，把比菊花轻。啜茗含陶句，裹露掇其英。乾隆丙申春，御题
本品整体为菊瓣式盖碗制式，器身通体作放射式菊瓣棱筋造型，盖面拱起呈花苞菊形，筋纹自上而下竖向收敛；碗身敞口外撇，腹壁棱瓣顺势向下渐收，底承圈足；器物以菊瓣棱纹为主体装饰，无额外雕琢纹样，依靠凹凸筋纹塑造菊花形态，器托内心黑漆地，浅刻乾隆御题诗。形象地描述了夹纻漆器的特点，即胎轻体薄。夹纻漆器盛行于唐代，宋元以后较为少见，清代称为“脱胎”。其工艺先以泥塑成胎，后用漆将麻布贴在泥胎外面，反复多次，最后将泥胎取出，即成胎轻体薄的漆制品浅刻填金书乾隆御制诗《题朱漆菊花茶杯》。诗文以咏菊抒怀，契合器物菊瓣造型主题，彰显文人茶事意趣。碗底落篆书“乾隆年制”四字款。整器经多次上漆打磨，运用雕漆浅刻技法雕琢菊瓣肌理，刻线深浅有度，后施以填金工艺，集髹漆、雕镌、填金多项漆艺技法于一体，工艺繁复考究。
《清宫内务府活计档案》记载，乾隆四十年二月，皇帝命令苏州织造按照发去的青白玉撇口碗样款大小，成做红漆菊瓣盖碗一对；于同年十一月二十九日将苏州送到红漆菊瓣盖碗交懋勤殿。
乾隆四十一年即“乾隆丙申”，作御制诗《题朱漆菊花茶杯》。
此类菊瓣盖碗在清宫造办处档案中有明确记载：
乾隆四年十一月二十五日
二十五日员外郎四德库掌五德福庆来说：
旨照漆钟样式放大五分做木样呈览准时发往苏州交舒文成做漆盖钟，样式放大五分，做木样呈览准时发往苏州交舒成文做漆盖钟一对。其钟里盖里具照做样。盖钟内所贴本文一样刻做刻字。圆光位分要黑漆地杖，钦此。
……
旨准发往苏州照样成做红漆菊瓣盖钟二对。其钟里盖里诗堂元光成做黑漆地刻字填金。钦此。
……
乾隆四十二年二月初三日：
红漆菊瓣盖钟二对交淳化轩宁寿宫各一对
乾隆四十二年九月二十四日
二十四日员外郎四德五德将苏州送到：……红漆菊瓣碟四件，红漆菊瓣盖钟四件……
乾隆四十三年十月六日
初六日员外郎四德五德织造舒文送到：红漆菊瓣盘二对，红漆菊瓣盖钟二对……其菊瓣钟二对交万寿山瀛台各一对
花之隱逸者也
菊花自古以凌霜傲寒、抱枝不凋的品性，被文人奉为“花中隐士”，承载陶渊明式的隐逸清逸与君子高洁之德，又因秋日绽放在时序上契合重阳祝寿意象，衍生出延年益寿、久安长寿的吉祥寓意。至清代，上至宫廷帝后、下至文人士族，形成广泛的尚菊审美风尚，既延续文人寄情言志的精神内核，又融合宫廷礼制吉祥文化，成为贯穿清代各类工艺美术的核心题材之一。
清代帝王尤重菊之品格与吉祥内涵，康雍乾时期将尚菊审美推向宫廷工艺巅峰。雍正帝始创十二色菊瓣盘等经典菊式器型，乾隆帝更是热衷咏菊、仿造历代菊形雅器，多次下旨苏州织造、景德镇御窑、造办处玻璃厂批量定制菊瓣式盘、碗、盖碗、文房陈设，并御题咏菊诗镌刻于器，将菊花从单纯的装饰纹样升华为宫廷审美范式，菊瓣造型也成为代表清雅品级的标志性器型。
在工艺美术创作层面，清代尚菊主要落实为菊瓣仿生器型与菊花主题纹饰两大创作体系，覆盖陶瓷、玻璃、漆器、玉器、珐琅、织绣、木雕等几乎所有工艺门类。
仿生菊瓣器型是清代尚菊最具代表性的工艺实践。匠人提炼菊花放射状花瓣形态，将盘、碗、壶、洗等器身塑作菊瓣筋棱，器型随花瓣自然起伏，追求仿生却不流于俗巧。这类菊瓣器对成型工艺要求极高，无论是陶瓷拉坯、玻璃吹塑，还是漆器脱胎、玉器碾琢，都需要把控每一道瓣棱的弧度、深浅、间距，力求规整匀净、线条流畅，稍有偏差便会破坏菊瓣舒展清雅的气韵，是考验匠人塑形功底的高端器式。
菊花主题纹饰广泛运用于各类器物表面装饰。官窑瓷器以青花、粉彩、斗彩、珐琅彩绘制折枝菊、团菊、菊石图，既写实描摹秋菊盛放之态，又常搭配山石、鹌鹑、寿字，组合为“松菊延年”“安居乐业”“九菊献寿”等吉祥纹样；漆器采用描金、百宝嵌技法表现菊花层次，以珊瑚、螺钿、象牙分层嵌缀花瓣，凸显菊瓣叠绽的立体效果；玉器多以浮雕、透雕雕琢缠枝菊花，将玉料的温润与菊花的清逸品格相融；宫廷织绣则在朝袍、便服上刺绣多种菊纹，以“九菊”谐音“久寿”，寄托福寿绵长的祈愿。
整体而言，清代的尚菊并非单纯的花卉审美，而是文人品格象征与宫廷吉祥礼制的结合。工匠以高超的塑形、绘饰、雕琢技艺，将菊花的隐逸风骨、时序寓意物化于各类工艺重器，既塑造了菊瓣器这一清代标志性经典器型，也构建了雅俗共赏的菊花装饰体系，使菊花审美成为清代工艺美术清雅格调的重要标识，也成为区分器物品级、体现时代工艺水准的重要视觉特征。
