Lot 930 陈 淳（1483-1544） 风烟鱼燕图

陈 淳（1483-1544） 风烟鱼燕图

RMB 50,000

RMB 50000 - 80000

未知

未知

CHEN CHUN
FISH AND SWALLOWS IN MISTY WIND
扇面
设色金笺
fan leaf; ink and color on paper
18.5×53 cm. 7 1/4×20 7/8 in. 约0.9平尺
题 识：细雨鱼儿出，微风燕子斜。道复。
钤 印：道复（参见王季迁、孔达编著《明清书画家印鉴》“陈淳”，第693页，第15印，香港大学出版社，1966年）
鉴藏印：奂階、乐晋斋藏
陈淳拟杜甫诗意《风烟鱼燕图》及其草篆
文 / 许刘涵
陈淳拟杜甫诗意《风烟鱼燕图》金笺扇面最值得注意者，在于画中极为罕见的草篆题款。
陈淳在明代艺术史中的影响力，不仅局限于写意花鸟的开创性意义，亦在于他将这种写意性的笔情墨趣推进至书法领域，包括其颇具特色的草篆。
草篆书风的“先行者”
书史上长期将“草篆”的开创归功于晚明赵宧光，然而傅申先生在《从陈淳到赵宧光的草篆》一文中明确指出：草篆并非赵氏横空独创，陈淳才是比赵宧光稍前一步的先行者。
陈淳篆书，大致可分两途：一为引首、题额中的大字篆书，仍保留较为典重规整的传统篆法；一为题跋落款中的小字草篆。后者流传虽少，却在书史中尤关重要。陈氏草篆颠覆了传统小篆“匀净缓引”的书写方式，而融入鲜明的行草笔意：入纸斩截，收笔出锋，结字不求端正匀称，运笔迅疾而气脉贯注。原本偏于静态、均衡的篆书，至陈淳笔下，开始获得一种流动性的情绪与速度感。
傅申又曾论及，赵宧光之妻陆卿子为陆师道之女，而陆师道正是陈淳的同门师弟。晚明吴门书画，本即处于极繁密的师友、姻亲与鉴藏网络之中，故赵宧光的草篆，实则是在陈淳“写意化篆书”基础上的进一步演化。不过若细较二人风格，陈氏草篆虽已带行草笔意，却仍保留吴门文人特有的温雅含蓄，笔势纵逸而不轻滑；赵宧光则进一步强化速度与笔势，虽奇崛痛快，却稍涉外露。
值得注意的是，陈淳以此类小字草篆题署的作品存世极少，目前所见，一为故宫藏《合欢葵》手卷，一为故宫藏《落花游鱼图》金笺扇面，再即此件《风烟鱼燕图》。三作彼此映照，构成陈淳“草篆”书风现存的一组重要实物材料。
天机烂漫的“小写意”造境
此件陈淳拟杜甫诗意《风烟鱼燕图》与故宫藏《落花游鱼图》不仅材质相同，题材相似，笔意相近，皆以草篆题款，游鱼的画法更是如出一辙，由此可以判断两幅作品的创作时间应当较为接近（《落花游鱼图》创作于1538年，陈淳时年55岁）。
据相关研究，陈淳尤喜杜诗，常书杜甫诗文、多作杜甫诗意图。杜诗境界向有两端：一则雄浑阔大，以“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”为代表，一则清润妍丽，如名句“细雨鱼儿出，微风燕子斜”。由落款可知，此件《风烟鱼燕图》的画意即取自后者。
此作画境高妙，正在不着意处。细雨不见水丝，而水气氤氲自浮；微风不写风态，但凭飞燕之斜势、柳枝之欹侧，便使风意顿生。鱼鸟画法极简，只是随手勾勒的“符号化”精练线条，却自有一种活泼泼的生意。画中山石柳枝亦是逸笔草草，天机烂漫，而春江烟雨之气，已宛然欲动。
书、印之间的笔意同构
此扇面中“道复”朱文印与草篆落款，在篆法和笔意上，亦呈现出明显一致性，故此印极可能即出自陈淳自篆印稿。此种书、印之间的笔意同构，并非偶然。唐寅致吴爟札中，曾托请陈淳篆写并镌刻印章；从文彭相关信札，则可知陈淳往往亲自篆写印稿。王穉登序周应愿《印说》时更称：“逮肃皇帝时，陈道复父子、文寿承、王禄之、和仲诸君出，而后庶几可复古也。”足见陈淳为吴门书画家群体中较早涉猎文人篆刻的探索者之一，其常以刻印为消遣雅事，“自书自刻”、“随用随刻”，甚而“一稿多刻”，这也可以解释为何陈淳存世作品中许多自用印面目相类而又略有区别。