拍品信息
拍品名称
清雍正 斗彩西洋花卉纹碗
年代
清雍正
起拍价
RMB 1,500,000
估值区间
RMB 1500000 - 2200000
尺寸
直径12.5cm
品相
品相基本良好
更多信息
「大清雍正年制」六字双行楷书款
来源：旧金山邦瀚斯2019年6月25日，lot.515之一
参阅：
1.龙美术馆《天地大观》P159 清雍正 西洋花卉碗一对
2美国著名收藏家伯纳德夫妇旧藏一对同款清雍正 斗彩西洋花卉碗 （一对），后经北京中贸释出，成交价RMB5,175,000 。
此碗敞口，弧腹，下承圈足，器型端庄秀美，线条柔婉圆润。其胎体轻薄坚致，迎光可见细腻透亮之色；底足露胎处，呈现出雍正御窑特有的“糯米胎”质感，触手生温。碗内外通体施透明釉，釉面匀净光洁，白度极佳，如玉般莹润。这种洁白的釉面，是斗彩发色的绝佳底衬，也为“洋彩”的亮丽展现提供了最为纯净的画布。
本品最为引人瞩目的，是其外壁装饰的“西洋花卉”纹样。有别于传统斗彩常见的缠枝莲、折枝花果等中式题材，西洋花卉纹样在雍正时期因西方传教士与宫廷画师（如郎世宁、王致诚等）的入值内廷而风靡宫廷。在画法上，西洋花卉并非简单的中式折枝，它汲取了西方洛可可风格的婉转藤蔓与自然主义的花卉解剖结构，以弯曲盘旋的枝蔓、饱满舒展的花瓣，展现出一种对称且带有透视感的华丽之美。
画面中，画师先以青花线条精细勾勒出花卉轮廓与叶脉，笔意遒劲而流畅，毫无滞涩之感；再于釉上填以娇黄、矾红、翠绿、鹅黄等斑斓彩料。雍正时期的斗彩，填彩技法已至化境，彩料匀净饱满，彩面平整服帖，既不漫出青花边界，又在色彩浓淡间呈现出花瓣翻转的立体感，这种将西方透视理念巧妙本土化演绎的技法，在同类器皿中实为凤毛麟角。
雍正皇帝虽以严谨、内敛著称，对官窑瓷器的“款式”、“胎骨”、“釉水”要求近乎苛刻，但他对西洋文化却抱有极大的开放态度。据《清宫造办处活计清档》记载，雍正帝曾多次将西洋画法融入内廷工艺品的设计之中，要求宫廷画师“仿西洋画法”、“画法须依西洋”。正是这种“开明而不失严谨”的帝王审美，催生了雍正斗彩洋花这一独特门类。其装饰既保留了成化斗彩的恬淡雅致，又增添了康雍时期独有的华丽与雍容，堪称中西文化碰撞出的绝妙火花。
斗彩西洋花卉纹饰在雍正御窑中属高级别品种，非普通日用瓷可比。查阅海内外重要馆藏，此类器物多属清宫旧藏精华。北京故宫博物院藏有雍正斗彩缠枝花卉纹碗多例，其中部分花卉的表现技法与本品极为相似，均体现了工笔画法与西洋透视的结合；台北故宫博物院亦藏有雍正斗彩洋花小碗，器型端庄，纹饰布局与本品可作相互印证。
此外，此类题材因烧造难度大、耗工费时，民间流传极罕。美国著名收藏家伯纳德夫妇旧藏一对同款清雍正 斗彩西洋花卉碗 （一对），后经北京中贸释出，成交价RMB5,175,000 。结合全球各大拍卖会的成交记录可见，此类具有浓烈西洋风格、且保存完好的雍正斗彩碗，每逢出现必为藏家瞩目，往往创下高价。本品形制规整、画工生动、釉彩如新，在同类作品中堪称翘楚。
来源：旧金山邦瀚斯2019年6月25日，lot.515之一
参阅：
1.龙美术馆《天地大观》P159 清雍正 西洋花卉碗一对
2美国著名收藏家伯纳德夫妇旧藏一对同款清雍正 斗彩西洋花卉碗 （一对），后经北京中贸释出，成交价RMB5,175,000 。
此碗敞口，弧腹，下承圈足，器型端庄秀美，线条柔婉圆润。其胎体轻薄坚致，迎光可见细腻透亮之色；底足露胎处，呈现出雍正御窑特有的“糯米胎”质感，触手生温。碗内外通体施透明釉，釉面匀净光洁，白度极佳，如玉般莹润。这种洁白的釉面，是斗彩发色的绝佳底衬，也为“洋彩”的亮丽展现提供了最为纯净的画布。
本品最为引人瞩目的，是其外壁装饰的“西洋花卉”纹样。有别于传统斗彩常见的缠枝莲、折枝花果等中式题材，西洋花卉纹样在雍正时期因西方传教士与宫廷画师（如郎世宁、王致诚等）的入值内廷而风靡宫廷。在画法上，西洋花卉并非简单的中式折枝，它汲取了西方洛可可风格的婉转藤蔓与自然主义的花卉解剖结构，以弯曲盘旋的枝蔓、饱满舒展的花瓣，展现出一种对称且带有透视感的华丽之美。
画面中，画师先以青花线条精细勾勒出花卉轮廓与叶脉，笔意遒劲而流畅，毫无滞涩之感；再于釉上填以娇黄、矾红、翠绿、鹅黄等斑斓彩料。雍正时期的斗彩，填彩技法已至化境，彩料匀净饱满，彩面平整服帖，既不漫出青花边界，又在色彩浓淡间呈现出花瓣翻转的立体感，这种将西方透视理念巧妙本土化演绎的技法，在同类器皿中实为凤毛麟角。
雍正皇帝虽以严谨、内敛著称，对官窑瓷器的“款式”、“胎骨”、“釉水”要求近乎苛刻，但他对西洋文化却抱有极大的开放态度。据《清宫造办处活计清档》记载，雍正帝曾多次将西洋画法融入内廷工艺品的设计之中，要求宫廷画师“仿西洋画法”、“画法须依西洋”。正是这种“开明而不失严谨”的帝王审美，催生了雍正斗彩洋花这一独特门类。其装饰既保留了成化斗彩的恬淡雅致，又增添了康雍时期独有的华丽与雍容，堪称中西文化碰撞出的绝妙火花。
斗彩西洋花卉纹饰在雍正御窑中属高级别品种，非普通日用瓷可比。查阅海内外重要馆藏，此类器物多属清宫旧藏精华。北京故宫博物院藏有雍正斗彩缠枝花卉纹碗多例，其中部分花卉的表现技法与本品极为相似，均体现了工笔画法与西洋透视的结合；台北故宫博物院亦藏有雍正斗彩洋花小碗，器型端庄，纹饰布局与本品可作相互印证。
此外，此类题材因烧造难度大、耗工费时，民间流传极罕。美国著名收藏家伯纳德夫妇旧藏一对同款清雍正 斗彩西洋花卉碗 （一对），后经北京中贸释出，成交价RMB5,175,000 。结合全球各大拍卖会的成交记录可见，此类具有浓烈西洋风格、且保存完好的雍正斗彩碗，每逢出现必为藏家瞩目，往往创下高价。本品形制规整、画工生动、釉彩如新，在同类作品中堪称翘楚。
常见问题
这件清雍正 斗彩西洋花卉纹碗的成交价是多少？
落槌价为 预展中。 成交价为 预展中。
拍品的品相状况如何？
品相基本良好
拍品的尺寸是多少？
直径12.5cm
这件拍品的流传来源是什么？
旧金山邦瀚斯2019年6月25日，lot.515之一
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1.龙美术馆《天地大观》P159 清雍正 西洋花卉碗一对
2美国著名收藏家伯纳德夫妇旧藏一对同款清雍正 斗彩西洋花卉碗 （一对），后经北京中贸释出，成交价RMB5,175,000 。
此碗敞口，弧腹，下承圈足，器型端庄秀美，线条柔婉圆润。其胎体轻薄坚致，迎光可见细腻透亮之色；底足露胎处，呈现出雍正御窑特有的“糯米胎”质感，触手生温。碗内外通体施透明釉，釉面匀净光洁，白度极佳，如玉般莹润。这种洁白的釉面，是斗彩发色的绝佳底衬，也为“洋彩”的亮丽展现提供了最为纯净的画布。
本品最为引人瞩目的，是其外壁装饰的“西洋花卉”纹样。有别于传统斗彩常见的缠枝莲、折枝花果等中式题材，西洋花卉纹样在雍正时期因西方传教士与宫廷画师（如郎世宁、王致诚等）的入值内廷而风靡宫廷。在画法上，西洋花卉并非简单的中式折枝，它汲取了西方洛可可风格的婉转藤蔓与自然主义的花卉解剖结构，以弯曲盘旋的枝蔓、饱满舒展的花瓣，展现出一种对称且带有透视感的华丽之美。
画面中，画师先以青花线条精细勾勒出花卉轮廓与叶脉，笔意遒劲而流畅，毫无滞涩之感；再于釉上填以娇黄、矾红、翠绿、鹅黄等斑斓彩料。雍正时期的斗彩，填彩技法已至化境，彩料匀净饱满，彩面平整服帖，既不漫出青花边界，又在色彩浓淡间呈现出花瓣翻转的立体感，这种将西方透视理念巧妙本土化演绎的技法，在同类器皿中实为凤毛麟角。
雍正皇帝虽以严谨、内敛著称，对官窑瓷器的“款式”、“胎骨”、“釉水”要求近乎苛刻，但他对西洋文化却抱有极大的开放态度。据《清宫造办处活计清档》记载，雍正帝曾多次将西洋画法融入内廷工艺品的设计之中，要求宫廷画师“仿西洋画法”、“画法须依西洋”。正是这种“开明而不失严谨”的帝王审美，催生了雍正斗彩洋花这一独特门类。其装饰既保留了成化斗彩的恬淡雅致，又增添了康雍时期独有的华丽与雍容，堪称中西文化碰撞出的绝妙火花。
斗彩西洋花卉纹饰在雍正御窑中属高级别品种，非普通日用瓷可比。查阅海内外重要馆藏，此类器物多属清宫旧藏精华。北京故宫博物院藏有雍正斗彩缠枝花卉纹碗多例，其中部分花卉的表现技法与本品极为相似，均体现了工笔画法与西洋透视的结合；台北故宫博物院亦藏有雍正斗彩洋花小碗，器型端庄，纹饰布局与本品可作相互印证。
此外，此类题材因烧造难度大、耗工费时，民间流传极罕。美国著名收藏家伯纳德夫妇旧藏一对同款清雍正 斗彩西洋花卉碗 （一对），后经北京中贸释出，成交价RMB5,175,000 。结合全球各大拍卖会的成交记录可见，此类具有浓烈西洋风格、且保存完好的雍正斗彩碗，每逢出现必为藏家瞩目，往往创下高价。本品形制规整、画工生动、釉彩如新，在同类作品中堪称翘楚。
2美国著名收藏家伯纳德夫妇旧藏一对同款清雍正 斗彩西洋花卉碗 （一对），后经北京中贸释出，成交价RMB5,175,000 。
此碗敞口，弧腹，下承圈足，器型端庄秀美，线条柔婉圆润。其胎体轻薄坚致，迎光可见细腻透亮之色；底足露胎处，呈现出雍正御窑特有的“糯米胎”质感，触手生温。碗内外通体施透明釉，釉面匀净光洁，白度极佳，如玉般莹润。这种洁白的釉面，是斗彩发色的绝佳底衬，也为“洋彩”的亮丽展现提供了最为纯净的画布。
本品最为引人瞩目的，是其外壁装饰的“西洋花卉”纹样。有别于传统斗彩常见的缠枝莲、折枝花果等中式题材，西洋花卉纹样在雍正时期因西方传教士与宫廷画师（如郎世宁、王致诚等）的入值内廷而风靡宫廷。在画法上，西洋花卉并非简单的中式折枝，它汲取了西方洛可可风格的婉转藤蔓与自然主义的花卉解剖结构，以弯曲盘旋的枝蔓、饱满舒展的花瓣，展现出一种对称且带有透视感的华丽之美。
画面中，画师先以青花线条精细勾勒出花卉轮廓与叶脉，笔意遒劲而流畅，毫无滞涩之感；再于釉上填以娇黄、矾红、翠绿、鹅黄等斑斓彩料。雍正时期的斗彩，填彩技法已至化境，彩料匀净饱满，彩面平整服帖，既不漫出青花边界，又在色彩浓淡间呈现出花瓣翻转的立体感，这种将西方透视理念巧妙本土化演绎的技法，在同类器皿中实为凤毛麟角。
雍正皇帝虽以严谨、内敛著称，对官窑瓷器的“款式”、“胎骨”、“釉水”要求近乎苛刻，但他对西洋文化却抱有极大的开放态度。据《清宫造办处活计清档》记载，雍正帝曾多次将西洋画法融入内廷工艺品的设计之中，要求宫廷画师“仿西洋画法”、“画法须依西洋”。正是这种“开明而不失严谨”的帝王审美，催生了雍正斗彩洋花这一独特门类。其装饰既保留了成化斗彩的恬淡雅致，又增添了康雍时期独有的华丽与雍容，堪称中西文化碰撞出的绝妙火花。
斗彩西洋花卉纹饰在雍正御窑中属高级别品种，非普通日用瓷可比。查阅海内外重要馆藏，此类器物多属清宫旧藏精华。北京故宫博物院藏有雍正斗彩缠枝花卉纹碗多例，其中部分花卉的表现技法与本品极为相似，均体现了工笔画法与西洋透视的结合；台北故宫博物院亦藏有雍正斗彩洋花小碗，器型端庄，纹饰布局与本品可作相互印证。
此外，此类题材因烧造难度大、耗工费时，民间流传极罕。美国著名收藏家伯纳德夫妇旧藏一对同款清雍正 斗彩西洋花卉碗 （一对），后经北京中贸释出，成交价RMB5,175,000 。结合全球各大拍卖会的成交记录可见，此类具有浓烈西洋风格、且保存完好的雍正斗彩碗，每逢出现必为藏家瞩目，往往创下高价。本品形制规整、画工生动、釉彩如新，在同类作品中堪称翘楚。
