Lot 439 清同治 程友石浅绛彩梅花诗文图三足洗
落槌价
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成交价
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| 拍卖公司 | 北京文人瓷 |
|---|---|
| 拍卖时间 | 2026年06月16日 |
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拍品信息
拍品名称
清同治 程友石浅绛彩梅花诗文图三足洗
起拍价
RMB 1,000
估值区间
未知
尺寸
直径23cm高8cm
品相
良好
更多信息
名称： 程友石浅绛彩梅花诗文图三足洗
尺寸CM： 直径23cm高8cm
年代： 清同治
备注： 钤印：友石底款：同治十二年癸酉江尚德堂制程友石，名志，安徽休宁海阳镇人。与张肇源、顾海林、胡孔圭并称浅绛四文士。同治至光绪浅绛彩画师，擅画梅花、兰花、墨竹，色调淡雅，极具文人情趣，书法也独显风采。梅影文心，雅瓷徽韵—程友石绘梅花高足供碗在晚清瓷绘艺术的星河中，程友石的笔墨如一缕清雅梅香，于昌江之畔的瓷土上晕染出独特的徽州韵味。这套同治十二年癸酉（1873年）江尚德堂定制的梅花高足供碗，四只一组，集画功、书法、文学与造型之美于一身，既是皖南徽州富户的定制供奉之器，更是晚清文人瓷绘艺术的精致缩影，于实用与观赏的双重维度中，彰显着时代的审美与文化底蕴。程友石的梅花绘法，承续了清代文人瓷绘“以画入瓷”的传统，又融入皖南山水孕育的清雅格调。每只碗上的梅花，或疏影横斜，或繁萼缀枝，皆以墨彩勾勒枝干，笔触苍劲如写枯木，转折处尽显“折钗股”“屋漏痕”的书法笔意，将梅枝的虬曲、挺拔之态表现得淋漓尽致。而梅花的花萼，则以粉彩点染，或嫩黄初绽，或粉白含香，或淡紫微醺，设色雅致脱俗，既无俗艳之弊，又得梅花“冰肌玉骨”的神韵。瓷上题款的书法，是这套供碗的又一亮点。程友石以行书题写古人咏梅诗句，笔力灵动，结体端庄，明显受清代帖学书法的熏陶。书法与梅画相得益彰，画为书添韵，书为画点睛，让每只碗都成为一件独立的“瓷上书画”作品。钤印“石”“友石”“志”等，朱红印泥与白釉、墨彩形成鲜明对比，更添雅致意趣。底部“同治十二年癸酉江尚德堂制”的落款，明确了其定制属性。“江尚德堂”作为皖南徽州富户，定制此套供碗，既用于家族祭祀、厅堂供奉，彰显门第的虔诚与体面；又因其画、书、文的精妙，成为文人雅集时的观赏之器，体现了晚清徽州“士商交融”的文化生态——商人阶层对文人审美的追慕，让实用器升华为艺术精品。可以自豪地说：一套瓷碗，半部徽风。
品相： 良好
名称： 程友石浅绛彩梅花诗文图三足洗
尺寸CM： 直径23cm高8cm
年代： 清同治
备注： 钤印：友石底款：同治十二年癸酉江尚德堂制程友石，名志，安徽休宁海阳镇人。与张肇源、顾海林、胡孔圭并称浅绛四文士。同治至光绪浅绛彩画师，擅画梅花、兰花、墨竹，色调淡雅，极具文人情趣，书法也独显风采。梅影文心，雅瓷徽韵—程友石绘梅花高足供碗在晚清瓷绘艺术的星河中，程友石的笔墨如一缕清雅梅香，于昌江之畔的瓷土上晕染出独特的徽州韵味。这套同治十二年癸酉（1873年）江尚德堂定制的梅花高足供碗，四只一组，集画功、书法、文学与造型之美于一身，既是皖南徽州富户的定制供奉之器，更是晚清文人瓷绘艺术的精致缩影，于实用与观赏的双重维度中，彰显着时代的审美与文化底蕴。程友石的梅花绘法，承续了清代文人瓷绘“以画入瓷”的传统，又融入皖南山水孕育的清雅格调。每只碗上的梅花，或疏影横斜，或繁萼缀枝，皆以墨彩勾勒枝干，笔触苍劲如写枯木，转折处尽显“折钗股”“屋漏痕”的书法笔意，将梅枝的虬曲、挺拔之态表现得淋漓尽致。而梅花的花萼，则以粉彩点染，或嫩黄初绽，或粉白含香，或淡紫微醺，设色雅致脱俗，既无俗艳之弊，又得梅花“冰肌玉骨”的神韵。瓷上题款的书法，是这套供碗的又一亮点。程友石以行书题写古人咏梅诗句，笔力灵动，结体端庄，明显受清代帖学书法的熏陶。书法与梅画相得益彰，画为书添韵，书为画点睛，让每只碗都成为一件独立的“瓷上书画”作品。钤印“石”“友石”“志”等，朱红印泥与白釉、墨彩形成鲜明对比，更添雅致意趣。底部“同治十二年癸酉江尚德堂制”的落款，明确了其定制属性。“江尚德堂”作为皖南徽州富户，定制此套供碗，既用于家族祭祀、厅堂供奉，彰显门第的虔诚与体面；又因其画、书、文的精妙，成为文人雅集时的观赏之器，体现了晚清徽州“士商交融”的文化生态——商人阶层对文人审美的追慕，让实用器升华为艺术精品。可以自豪地说：一套瓷碗，半部徽风。
品相： 良好
名称： 程友石浅绛彩梅花诗文图三足洗
常见问题
拍品的品相状况如何？
良好
拍品的尺寸是多少？
直径23cm高8cm
关于这件拍品还有哪些补充说明？
钤印：友石底款：同治十二年癸酉江尚德堂制程友石，名志，安徽休宁海阳镇人。与张肇源、顾海林、胡孔圭并称浅绛四文士。同治至光绪浅绛彩画师，擅画梅花、兰花、墨竹，色调淡雅，极具文人情趣，书法也独显风采。梅影文心，雅瓷徽韵—程友石绘梅花高足供碗在晚清瓷绘艺术的星河中，程友石的笔墨如一缕清雅梅香，于昌江之畔的瓷土上晕染出独特的徽州韵味。这套同治十二年癸酉（1873年）江尚德堂定制的梅花高足供碗，四只一组，集画功、书法、文学与造型之美于一身，既是皖南徽州富户的定制供奉之器，更是晚清文人瓷绘艺术的精致缩影，于实用与观赏的双重维度中，彰显着时代的审美与文化底蕴。程友石的梅花绘法，承续了清代文人瓷绘“以画入瓷”的传统，又融入皖南山水孕育的清雅格调。每只碗上的梅花，或疏影横斜，或繁萼缀枝，皆以墨彩勾勒枝干，笔触苍劲如写枯木，转折处尽显“折钗股”“屋漏痕”的书法笔意，将梅枝的虬曲、挺拔之态表现得淋漓尽致。而梅花的花萼，则以粉彩点染，或嫩黄初绽，或粉白含香，或淡紫微醺，设色雅致脱俗，既无俗艳之弊，又得梅花“冰肌玉骨”的神韵。瓷上题款的书法，是这套供碗的又一亮点。程友石以行书题写古人咏梅诗句，笔力灵动，结体端庄，明显受清代帖学书法的熏陶。书法与梅画相得益彰，画为书添韵，书为画点睛，让每只碗都成为一件独立的“瓷上书画”作品。钤印“石”“友石”“志”等，朱红印泥与白釉、墨彩形成鲜明对比，更添雅致意趣。底部“同治十二年癸酉江尚德堂制”的落款，明确了其定制属性。“江尚德堂”作为皖南徽州富户，定制此套供碗，既用于家族祭祀、厅堂供奉，彰显门第的虔诚与体面；又因其画、书、文的精妙，成为文人雅集时的观赏之器，体现了晚清徽州“士商交融”的文化生态——商人阶层对文人审美的追慕，让实用器升华为艺术精品。可以自豪地说：一套瓷碗，半部徽风。
