Lot 8330 闫冰 YAN BING (b.1980) 两个土豆 Two Potatoes
落槌价
预展中
成交价
预展中
| 拍卖公司 | 北京保利 |
|---|---|
| 拍卖时间 | 2026年07月17日 |
拍品信息
拍品名称
闫冰 YAN BING (b.1980) 两个土豆 Two Potatoes
起拍价
RMB 1,000,000
估值区间
RMB 1000000 - 1600000
尺寸
未知
品相
未知
更多信息
2018年作
布面油彩
100×130 cm
签名：《两个土豆》2017 原先2016年版《两个土豆》因受潮而画面损毁 此为重画版 尺寸相同 特此记录为证 闫冰 2018.6.21补记（背面）
来源
2010年香港佳士得春季拍卖会亚洲当代艺术Lot1508
说明
2016年版原作因受潮损毁，此为艺术家于2018年重画，尺寸与原版相同，作品背面附艺术家补记
Painted in 2018
oil on canvas
39 3/8×51 1/8 in
signed in Chinese and dated 2017（on the reverse）
PROVENANCE
2010, Christie's Hong Kong Spring Auction Asian Contemporary Art, Lot1508
Remark
The original 2016 version was destroyed due to moisture. This is a 2018 replication by the artist in its original size, featuring a supplementary inscription by the artist on the reverse
西瓜、杏花、土豆，这些在人们眼中几乎是最普通的事物，却在闫冰的眼中迸发出了庄重严肃的存在感。与很多人不同，他无意阐述宏大的故事，而是将目光注视在最朴素、最日常的物与景上。他擅长以简约至极的语言和朴素无华的场景去表达复杂的内在感受，以放大和凝视的方式挖掘出普通物象丰厚的生命力，赋予其一种质朴、恢弘、神圣的气质。本次春拍带来的三件闫冰作品，《西瓜红》(Lot8332) 《杏花》(Lot8331) 和《两个土豆》(Lot8330) ，分别体现了闫冰在不同阶段对静物、记忆与象征的探索，并揭露贯穿其中的一条隐秘的线索：重新阅读、再次凝视。
《西瓜红》(Lot8332) 是闫冰于2012年在早期探索阶段最具有代表性的作品之一,他将传统的静物画转化为有构成意味的风景画。在画面中被切成片状的西瓜仅保留瓜瓤部分，相互聚合，西瓜生硬的边缘和棱角失去了原有的形态与质感，固有的鲜艳色彩也不复存在。在大众普遍的印象中，西瓜本是意味着夏日、凉爽与甜蜜，而透过这幅作品的名字于画面本身，给予观者一种既熟悉又陌生的感受。
从色彩的角度出发，闫冰做出了大胆的尝试——粉红色与灰色的碰撞。这打破了风景绘画中的常规秩序与逻辑，不再是温和、亲切的感觉，而是让观者第一眼便感受到视觉上的冲击刺激。西瓜与天空、粉红与铅灰、梦境与现实，这些种种的似乎毫无关联又毫无逻辑的事物在闫冰的思考中呈现出视觉上的对立重叠。闫冰有意降低了色彩的饱和度和亮度，以强烈的光影投射造成光滑、冰冷的外表质感；背景是阴霾的天空，乌云密布，仅在左上侧透出一缕光线，在灰暗的背景衬托下，前景的西瓜仿佛风云激荡中的金字塔一般散发出强烈的神秘感和永恒性。
在闫冰看来，他刻意将描绘的对象置于一个阴晴不定的背景里，所有的形物都处在一个普遍却又不确定的时间点里，更像是对记忆的印象，也是对现实的比喻。 这样的反复雕琢与摩擦，让闫冰在图像的处理上探寻到了另一条秘径：将物体本身从现实中抽离，化为象征性图像，利用强大的反差感来重构景物。
自明末清初时，商人和传教士们从美洲将“土豆”这一重要粮食作物带到中国这片土地上，农民与“土豆”便开启了不解之缘。作为出生在西北农村的闫冰来说，农民是与他最为亲近的一类人，朴实、纯真、温和，这是他最真实的乡土记忆。而土豆，这一日常再熟悉不过的产物，在绘画中散发出一种特殊的情感氛围。
《两个土豆》(Lot8330) 创作于2016年，因画面受潮，因此闫冰于2018年损毁原作重新绘制。在这件作品画面中，晦暗不明的天地间，土豆被放置在深色的台面上，在浅灰色的背景、静谧的氛围和幽微的光影中呈现出古典绘画般的画面质感，散发出强烈的仪式感和精神性。闫冰用细腻的笔触塑造出土豆表皮的纹路，运用冷暖不同的黄褐色交替使用，绘制出土豆特有的一种肌理感，并营造出一种严肃古典的氛围。画中的土豆已脱离了原本物象的范畴，而可以被视为艺术家的自画像，关于成长、关于他的所思所想，都在这个形象中不言自明。
杏花系列是闫冰比较少见的花卉题材作品，从2016年回到石节子村开始，他在不同时间分别刻画了形态不一的杏花。从花苞到开花绽放，杏花这一与泥土有着天然关系的什物被视为泥土的衍生。
在《杏花》(Lot8331) 这件作品中，极为暗沉的背景中央，一朵含苞待放的杏花矗立在黑暗之中，下方的枝桠成为它的底座，给予花朵可以支撑的平台。在这样充满舞台效果的画面中，唯一站在灯光下的，就是这朵杏花——它被凝视着，它独自挺立着。
这样戏剧化的绘画表达方式，不难让人想到荷兰画家伦勃朗与意大利画家卡拉瓦乔对黑暗与光影的表达。通过光线与舞台的巧妙设置，给予观众清晰的聚焦点，让观众一眼便能看到这副作品中的主人公。在《杏花》(Lot8331) 中，闫冰所描绘的光线从侧边照亮，这朵花苞在光与暗的边界徘徊，仿佛若有若无的气韵。
原本实际仅只有指甲大小的杏花花苞，在此特写放大的绘画视野中，呈现出强烈的神圣性和精神力量。闫冰于此用其画笔，向我们诉说着等待花开的时间，连接起故土杏花湾的馥郁芳香，道出了自然的诗意与心声：在萧瑟过后的春雨中，便会看到那红杏枝头春意闹的最美时节！
“我把土豆画在阴晴莫名的天地间，我用个人经验和熟悉的材料，以尽可能朴素的方式面对世界的深沉。”
—闫冰
布面油彩
100×130 cm
签名：《两个土豆》2017 原先2016年版《两个土豆》因受潮而画面损毁 此为重画版 尺寸相同 特此记录为证 闫冰 2018.6.21补记（背面）
来源
2010年香港佳士得春季拍卖会亚洲当代艺术Lot1508
说明
2016年版原作因受潮损毁，此为艺术家于2018年重画，尺寸与原版相同，作品背面附艺术家补记
Painted in 2018
oil on canvas
39 3/8×51 1/8 in
signed in Chinese and dated 2017（on the reverse）
PROVENANCE
2010, Christie's Hong Kong Spring Auction Asian Contemporary Art, Lot1508
Remark
The original 2016 version was destroyed due to moisture. This is a 2018 replication by the artist in its original size, featuring a supplementary inscription by the artist on the reverse
西瓜、杏花、土豆，这些在人们眼中几乎是最普通的事物，却在闫冰的眼中迸发出了庄重严肃的存在感。与很多人不同，他无意阐述宏大的故事，而是将目光注视在最朴素、最日常的物与景上。他擅长以简约至极的语言和朴素无华的场景去表达复杂的内在感受，以放大和凝视的方式挖掘出普通物象丰厚的生命力，赋予其一种质朴、恢弘、神圣的气质。本次春拍带来的三件闫冰作品，《西瓜红》(Lot8332) 《杏花》(Lot8331) 和《两个土豆》(Lot8330) ，分别体现了闫冰在不同阶段对静物、记忆与象征的探索，并揭露贯穿其中的一条隐秘的线索：重新阅读、再次凝视。
《西瓜红》(Lot8332) 是闫冰于2012年在早期探索阶段最具有代表性的作品之一,他将传统的静物画转化为有构成意味的风景画。在画面中被切成片状的西瓜仅保留瓜瓤部分，相互聚合，西瓜生硬的边缘和棱角失去了原有的形态与质感，固有的鲜艳色彩也不复存在。在大众普遍的印象中，西瓜本是意味着夏日、凉爽与甜蜜，而透过这幅作品的名字于画面本身，给予观者一种既熟悉又陌生的感受。
从色彩的角度出发，闫冰做出了大胆的尝试——粉红色与灰色的碰撞。这打破了风景绘画中的常规秩序与逻辑，不再是温和、亲切的感觉，而是让观者第一眼便感受到视觉上的冲击刺激。西瓜与天空、粉红与铅灰、梦境与现实，这些种种的似乎毫无关联又毫无逻辑的事物在闫冰的思考中呈现出视觉上的对立重叠。闫冰有意降低了色彩的饱和度和亮度，以强烈的光影投射造成光滑、冰冷的外表质感；背景是阴霾的天空，乌云密布，仅在左上侧透出一缕光线，在灰暗的背景衬托下，前景的西瓜仿佛风云激荡中的金字塔一般散发出强烈的神秘感和永恒性。
在闫冰看来，他刻意将描绘的对象置于一个阴晴不定的背景里，所有的形物都处在一个普遍却又不确定的时间点里，更像是对记忆的印象，也是对现实的比喻。 这样的反复雕琢与摩擦，让闫冰在图像的处理上探寻到了另一条秘径：将物体本身从现实中抽离，化为象征性图像，利用强大的反差感来重构景物。
自明末清初时，商人和传教士们从美洲将“土豆”这一重要粮食作物带到中国这片土地上，农民与“土豆”便开启了不解之缘。作为出生在西北农村的闫冰来说，农民是与他最为亲近的一类人，朴实、纯真、温和，这是他最真实的乡土记忆。而土豆，这一日常再熟悉不过的产物，在绘画中散发出一种特殊的情感氛围。
《两个土豆》(Lot8330) 创作于2016年，因画面受潮，因此闫冰于2018年损毁原作重新绘制。在这件作品画面中，晦暗不明的天地间，土豆被放置在深色的台面上，在浅灰色的背景、静谧的氛围和幽微的光影中呈现出古典绘画般的画面质感，散发出强烈的仪式感和精神性。闫冰用细腻的笔触塑造出土豆表皮的纹路，运用冷暖不同的黄褐色交替使用，绘制出土豆特有的一种肌理感，并营造出一种严肃古典的氛围。画中的土豆已脱离了原本物象的范畴，而可以被视为艺术家的自画像，关于成长、关于他的所思所想，都在这个形象中不言自明。
杏花系列是闫冰比较少见的花卉题材作品，从2016年回到石节子村开始，他在不同时间分别刻画了形态不一的杏花。从花苞到开花绽放，杏花这一与泥土有着天然关系的什物被视为泥土的衍生。
在《杏花》(Lot8331) 这件作品中，极为暗沉的背景中央，一朵含苞待放的杏花矗立在黑暗之中，下方的枝桠成为它的底座，给予花朵可以支撑的平台。在这样充满舞台效果的画面中，唯一站在灯光下的，就是这朵杏花——它被凝视着，它独自挺立着。
这样戏剧化的绘画表达方式，不难让人想到荷兰画家伦勃朗与意大利画家卡拉瓦乔对黑暗与光影的表达。通过光线与舞台的巧妙设置，给予观众清晰的聚焦点，让观众一眼便能看到这副作品中的主人公。在《杏花》(Lot8331) 中，闫冰所描绘的光线从侧边照亮，这朵花苞在光与暗的边界徘徊，仿佛若有若无的气韵。
原本实际仅只有指甲大小的杏花花苞，在此特写放大的绘画视野中，呈现出强烈的神圣性和精神力量。闫冰于此用其画笔，向我们诉说着等待花开的时间，连接起故土杏花湾的馥郁芳香，道出了自然的诗意与心声：在萧瑟过后的春雨中，便会看到那红杏枝头春意闹的最美时节！
“我把土豆画在阴晴莫名的天地间，我用个人经验和熟悉的材料，以尽可能朴素的方式面对世界的深沉。”
—闫冰
常见问题
这件闫冰 YAN BING (b.1980) 两个土豆 Two Potatoes的成交价是多少？
落槌价为 预展中。 成交价为 预展中。
