Lot 646 明 “黄成造”款剔红郭子仪祝寿图箱

明 “黄成造”款剔红郭子仪祝寿图箱

RMB 1,000,000

未知

42*27*22cm

未知

年代：明
尺寸：42*27*22cm
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款识：款识：“徽州黄成造”
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拍品介绍：箱盝顶式，呈长方形，内外形制规整。正面平镶长方形面叶，并连缀如意云头纹拍子，背面平镶两枚长方形合页，链接盖与器身，开启顺畅，咬合紧密。箱体两侧安装双菱形面叶，连缀“凹”字形提环，便於搬移。箱体外壁除底面髹黑漆外，其余五面满工，以剔红、剔黑结合的方法作装饰，表现的是唐朝名将郭子仪六十诞辰时的热闹场面，是明代“大瑞应”题材的典型代表。画面中亭台楼阁错落，郭子仪精神矍铄，与夫人端坐高堂，儿孙绕膝，府邸车马盈门，熙来攘往，场面蔚为壮观，八子七婿，奉觞上寿，堆笏满床，文武百官俱来贺寿，家门显赫，可见一般。庭院文士对弈咏诗，弹琴作赋，孩童采莲钓鱼，欢声笑语，盈溢满园，庭院中祥鹿瑞鹤信步其间，柳树、松树、荷花、梅花等各类四时花木点缀其间，构成一幅生气盎然、六合同春、四时同贺的吉祥画面。图中刻画人物众多，然布局满而不乱，造型各异，殊无僵硬重复之处，展现出工匠非凡的构图能力。从纹饰特征上来看，其构图延续了元代雕漆“全景式叙事”的特点，但人物比例更趋于写实，场景层次的纵深感通过“地平叠压”的方式强化，体现了明早中期雕漆从“元风豪放”向“明式工细”的过度。郭子仪祝寿纹在明代的盛行，并非单纯的典故演绎，更映射了明代社会对“忠孝传家”“福寿双全”的价值追求，这类纹样常被用于宫廷赏赐和贵族文房用具，成为身份与吉祥寓意的双重载体。而本器上密集的人物雕刻，在明早中期雕漆中极为罕见，足见其制作规格之高。侧壁针刻楷书“徽州黄成造”款，这一落款直接指向明代漆艺史上的关键人物：黄成。黄成，号大成，安徽新安平沙人，是明隆庆（1567-1572）前后的一名漆工，劳作之余，记载下其所有的漆艺心得及自尧舜以来到明代各种施工技法，集合成大名鼎鼎的明代奇书《髹饰录》，是迄今所见唯一一部流传至今的中国古代漆艺专著，在国内文博界与漆艺界几乎无人不知。明高濂《燕闲清赏笺》评价：“穆宗时，新安黄平沙造剔红，可比园厂，花果人物之妙，刀法圆活清朗。”永宣时代果园厂的剔红，作为时人所推崇的高标准，高濂将民间漆工黄成的制作与之相提并论，对其技艺可谓相当称善。清吴骞《尖阳丛笔》中记载：“明隆庆时，新安黄平沙造剔红，一合三千文。” 据《明史》记；“户部定；钞一锭，折米一石；金一两，十石；银一两，二石。”而一两银可兑换一千至一千五百钱，可知黄成剔红价格昂贵。黄成的传世髹漆实物尚待考证，长久以来，学界多认为黄成是漆艺理论家，而“黄成造”雕漆实物的发现，证实其亦是技艺精湛的漆匠。从款识的字体风格与雕刻工艺来看，此款为原刻而非后加，字体隽秀中见刚劲，与新安派书法风格如出一辙，这件雕漆箱正是黄成融合南北雕漆技法的实证。采用天然大漆髹涂，红漆层色泽沉穆温润，黑漆层作地子形成对比，漆层经反复涂、打磨，历时弥久方成，符合明早中期“重漆层、轻修饰”的特点；运用“深剔刻”工艺，人物与景物的立体感通过“分层雕凿”实现，刀法圆熟，无生硬棱角，是《髹饰录》中“起棱深刻，圆滑平齐”技法的实践；铜质锁扣与提梁皆为原配，铜质包浆自然，与漆色形成材质对比，体现了明代器物“漆铜结合”的设计巧思；箱内髹黑漆，虽有自然开片(断纹)，但无修复痕迹，保留了器物的原始状态，断纹的形成亦为器物年代的佐证。遍寻海内外公私收藏，未发现明确的落有“黄成造”名款漆器，仅东京国立博物馆内藏有一例疑似“黄成造”的“大明嘉靖年制”年号款凤鹤圆盒，本器或为目前唯一明确黄成造之髹漆实物，其收藏及研究价值不言而喻。明代是中国雕漆工艺的黄金时代，早中期永宣时期的雕漆承袭元人张成、张茂遗风，以刀法圆浑、纹样繁复、漆层肥厚成为传世经典。此箱集叙事性纹饰与名家款识于一体，既是明早中期雕漆工艺的典范，更牵出明代漆艺理论与实践双栖大家黄成的历史脉络，为研究明代徽州漆艺与雕漆流派提供了珍贵的实物佐证。其价值不仅在于其工艺与纹样的艺术高度，更在于其对明代漆艺史的补证意义:其一，证实了黄成并非仅为理论家，更是实操型漆艺大师，填补了新安派漆艺名家实践作品的空白；其二，徽州漆艺与苏作、京作雕漆的交流融合，通过这件器物可见一斑，反映了明代漆艺流派的互动；其三，郭子仪祝寿纹的流行与工艺表现，为研究明代社会的民俗、礼仪与审美提供了实物线索。明代雕漆的魅力，在于以刀代笔，将漆的温润与雕的刚劲融为一体，而这件落黄成款的郭子仪祝寿纹箱，更是将漆艺的“技”与“道”、“纹”与“史”完美结合，成为明代漆艺长河中一颗璀璨的明珠。
东京国立博物馆藏
疑似“黄成造”凤鹤圆盒
“大明嘉靖年制”年号款